朱道忠
清明，惠風和暢、氣清景明，是一個萬物生機勃勃、清新明朗的節氣。與其緊挨著的「桃花欲發杏花謝，細雨斜風三月三」的上巳節，均為暮春時節的最美時光。詩云：「沾衣欲濕杏花雨，吹面不寒楊柳風」，正是此時此刻之寫照。
如果正值春宵細雨，更可領略「小樓一夜聽春雨，深巷明朝賣杏花」的惹人情懷之况味。
如絲的春雨，如玉的賣花聲，春音、天籟、清婉、香韻…全都有了。
清明二字，對應景物則為「清新明媚」，而對應人生則為「心清則明」，難怪蘇東坡就曾感嘆地發出「人生看得幾清明」的慨喟，表達了他透徹人生紛繁之化境。
在廿四節氣中，清明是唯一的一個既是節氣又是節日的日子，故此，它既有自然之氣，又有人文之節的雙重意藴。
所以，清明節不僅是尊祖敬宗，慎終追遠的日子，也是遠足郊遊，賞春踏青的好時節。
自古以來，清明期間，民間 除了踏青遊春，還有蹴鞠、蕩秋千、放風箏等諸多儒風雅俗，甚至還有曲水流觴之盛事。
正因如此，古往今來，無數騷人墨客吟詠清明的詩文，洋洋灑灑，少說也有百十來篇，在此略錄其中一二佳句。
有關踏青：
「最是一年春好處，絕勝煙柳滿皇都」。
有關蕩秋千：
「桃李依依香暗度，誰在秋千，笑裏輕輕語」。
有關放風箏：
「清風如可托，終共白雲飛」。
有關曲水流觴：
《蘭亭集序》摘文～「崇山峻嶺，茂林修竹，清流激湍，流觴曲水，一觴一詠，𓈱敍幽情」。
然而最出名的，一定是杜牧的那首《清明》了：
「清明時節雨紛紛， 路上行人欲斷魂。借問酒家何處有？牧童遙指杏花邨。」
這首七絕寫得清淡淺顯，把清明時節那種細雨紛飛，遠處杏花邨廓酒旗依稀的場景迷濛帶出，又把游人和牧童置於畫中，有情有景、婉麗凄迷，詩中有畫、畫裏可掬。
這首詩，之所以像一幅畫，除了它以簡潔的文字藴含了豐富的意味、韻味和情味外，整首詩的形式美、格律美，營造出來的立體感和動感，加上一種杏花風雨的氣息，尤如春花斑駁，躍然於詩。
這麼完美的一首七絕，妙就妙在稍作挪動，把它變作詞的格式，其節奏便立時顯得跌宕起伏，不同凡響：
「 清明時節雨，紛紛路上，行人欲斷魂。借問酒家何處，有牧童，遙指杏花邨。」
就像萬花筒的一轉，情還是那個情，景還是那個景，花式和維度變了。
由原來對稱和工整的格式一變而為不對稱的長短句。少了一些刻板，卻多了一些生動。這便是藝術上的一種對比手法。這個手法把不對等的一些元素相互影射碰撞，以產生一種新的火花，形成一種更生動的音響和造型。
從七絕的《清明》變為長短句的《清明》，我們見到了藝術上的變格。這種變格所產生的藝術美，在生活中屢見不鮮。
譬如，男仕的髮型，為什麼左右大小不一的髮型要比中分兩路的裝扮，在感覺上會更有型？
又譬如，女仕的酒渦，為什麼單靨要比對稱的雙靨更顯得嬌俏一些？
再譬如，嫣然一笑的山口百惠，她那顆虎牙何以給人的感覺，好像更多了一分嫵媚的味道？
還譬如，有時因為臉上的一顆墨痣，卻因此而比光潔的面龎更顯精致和魅力，甚至還生出一絲驚艷！而那顆墨痣也馬上升格，名曰「美人痣」。
以上種種之美，均出於不同凡響之中，此「響」乃襯托主體之驚艷者！
這種現象就叫做藝術的變化美，或者叫做缺陷美。
由此可見，在藝術上，變形和不規則的元素能產生美。畢加索和趙無極的一些抽像畫如是，印象派的克里姆特如是，他那金光華麗的《吻》，視覺效果享譽全球。
澳洲的極簡主義大師德米特更加如是，她只用了四條線條的畫作《夢》，撇開她拍了一億五千六百萬美元的天價，僅從藝術的角度審視，四條線勾勒出夢幻般的人臉肖像，作者已把藝術的境界推向了哲學的維度。
從清明說到美學，再從美學回到我們的現實世界：
讓我們保留一份美好的心境，以童心善意去感受一下天地人融和一體的溫馨。在這梨花風起正清明，最美人間三月天的日子裏，於敬宗追遠的同時，在郊外賞春踏青，盡享這春暖花開、淡煙疏柳的和煦春光吧！
（本文圖片為資料圖片）
朱道忠簡介：博士，作家，音樂家，文藝理論家。
